Ткани

 

Ткани

  • ОДЕЖДА

    Особый интерес представляет собрание русского традиционного костюма разных губерний России – целые комплексы и отдельные предметы, демонстрирующее богатство и разнообразие его вариантов в зависимости от территории бытования. В музейной коллекции представлены различные варианты праздничной женской одежды двух основных типов: с поневой и сарафаном. В фондах музея хранятся женские и девичьи головные уборы XVIII – начала ХХ века, служившие обязательным дополнением традиционного костюма и в силу своих особых декоративных свойств ставшие вполне самостоятельными произведениями искусства.

    В собрании предметов национального искусства народов России представлены произведения (элементы костюма, образцы вышивки, ткачества) некоторых народов Поволжья: татар, марийцев, мордвы, чувашей. Другие народы Поволжья, а также некоторые народы Дальнего Востока, Северного Кавказа представлены лишь отдельными памятниками.

    Представленное в коллекции музея собрание городской одежды немногочисленно и включает костюмы XIX – начала ХХ века, его отдельные детали и аксессуары, а также платки и шали как элементы костюма. Эти предметы, изготовленные на высоком техническом уровне и обладающие бесспорными художественными достоинствами, создавались под безусловным влиянием европейской моды и в соответствии со сменой основных художественных стилей.

    Глубокие преобразования во всех сферах жизни, в том числе и в искусстве, привели к зарождению в 1920 – 1930-х годах такого художественного явления как авторский костюм. С 1960-х годов развитие авторского костюма связано с такими именами как А.А.Левашова, Н.А.Голикова, Т.А.Файдель, Т.А.Осмеркина, Г.Н.Гагарина, Л.Г.Телегина, В.М.Зайцев и другие. В собрании Всероссийского музея декоративного искусства представлены уникальные в художественном отношении костюмы, отражающие дух своего времени. Многие авторы, их создавшие, работали в государственных моделирующих организациях (Общесоюзный дом моделей одежды, Московский дом моды, Специальное художественно-конструкторское бюро), другие же – свободные художники, члены Союза художников, не были связаны с определённой государственной структурой и были более творчески независимыми. Значительную часть коллекции авторского костюма составляют произведения художников-модельеров, созданные в 1960 – 1990-е годы.


  • ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ТЕКСТИЛЬ


    Все произведения этой значительной коллекции можно условно разделить на несколько групп. В первую входят старинные предметы вышивки и узорного ткачества (полотенца, подзоры, столешники), сопровождавшие жизнь каждой крестьянской семьи. Имена их создателей чаще всего неизвестны, но каждый из них уникален, неповторим и несёт на себе отпечаток устойчивых многовековых традиций русского народного искусства.

    В эту же группу входит собрание предметов национального искусства народов России. Более полно представлены произведения (элементы костюма, образцы вышивки, ткачества) некоторых народов Поволжья (татар, марийцев, мордвы, чувашей), Дальнего Востока и Северного Кавказа.

    Ещё одна группа объединяет памятники, бытовавшие в городской среде XVIII – начала XX века. Это вышитые панно, портмоне, сумочки и кошельки, а также предметы так называемого «городского приданого»: столовое и пастельное бельё с изысканными вышитыми и кружевными узорами, покрывала и накидки. Все они создавались в помещичьих, монастырских и городских мастерских и были подвержены влиянию общеевропейской моды. К этой же группе можно отнести коллекцию бисера XIX – начала XX века.

    Третий значительный раздел в собрании музея – коллекция кружева XVIII – начала XX века. Особый интерес представляют образцы золотного и серебряного кружева, а также шарфы, косынки, покрывала, накидки и другие изделия, плетёные из шёлковых, льняных и хлопчатобумажных нитей.

    Один из крупнейших разделов включает коллекцию предметов, созданных в сфере текстильной промышленности, начиная с образцов мастерских конца XVII века, мануфактур XVIII – XIX веков и до фабричных изделий XX – начала XXI века. Это отдельные образцы тканей, платки и шали с ткаными и набивными рисунками конца XVII – начала XX века. В этой же группе представлены все стилевые направления советского промышленного текстиля как в виде отдельных образцов, так и в виде целых авторских коллекций художников производства.

    Ещё один крупный предметно-тематический раздел представляет изделия традиционных художественных промыслов XX века. Образцы старинных вышивок, ткачества и кружева стали неиссякаемым источником вдохновения для мастеров художественных промыслов советской России, лучшие произведения которых поступали в наши фонды, не имеющие аналогов среди музейных собраний. Это изделия артелей и фабрик в Торжке, Крестцах, Тарусе, Мстёре, Иванове и Ивановской области, Нижегородской области, Рязанской области, Череповце, Вологде, Ельце. Они снискали мировую известность и были отмечены медалями на международных художественно-промышленных выставках.

    Коллекция кожи немногочисленна. По составу предметов и их типу она соотносится с коллекцией художественного текстиля, дополняя её интересными предметами, демонстрирующими различные приёмы художественной обработки такого сложного материала как кожа.

    И, наконец, произведения авторского текстиля второй половины XX – начала XXI века. Это работы ведущих художников Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, выполненные в техниках росписи по ткани, ручной набойки, вышивки, лоскутной мозаики, аппликации, коллажа, смешанной технике. Произведения авторского текстиля, собранные в фондах музея, демонстрируют разнообразные приёмы художественного оформления ткани и неограниченные возможности искусства текстиля, поиски новых художественных решений и форм выражения, глубокое понимание процессов современного искусства.

  • КОВРЫ И ГОБЕЛЕНЫ


    Коллекция ковров включает традиционные ковры конца XIX – ХХ века (преимущественно тканые: ворсовые и безворсовые) различных центров ковроткачества южных регионов России, Западной Сибири, Урала, Северного Кавказа (прежде всего, Дагестана), Закавказья и Центральной Азии. Сложившиеся уже к XIX веку основные центры ковроделия в южных губерниях России (Курской, Воронежской, Тамбовской), Сибири (Тюмень), на Урале (Шадринск), на Кавказе и в Центральной Азии продолжали свою работу и в советское время, развивая местные ковроткацкие традиции в системе народных художественных промыслов. Большую роль в сохранении и развитии ковроткачества на местах сыграл Научно-исследовательский институт художественной промышленности, который вёл активную работу с промыслами: исследовательскую, экспедиционную и творческую. В структуре Института существовала Ковровая лаборатория. Научные сотрудники и художники НИИХП сотрудничали с ведущими ковроткацкими центрами по всему Советскому Союзу. Результаты этой масштабной плодотворной творческой деятельности представлены в собрании музея.

    Музейная коллекция авторских гобеленов второй половины ХХ – начала XXI века достаточно полно отражает историю развития этого вида искусства в нашей стране. Зародившееся в средние века в Западной Европе искусство гобелена в ХХ веке зазвучало по-новому. Классический гобелен становится сложным произведением, соединяющим опыт ткацкого ремесла и достижения станкового и декоративного искусства. С середины ХХ века это направление начинает активно развиваться и у нас в стране. Художники создают крупные масштабные произведения - гобелены с сюжетно-тематическими композициями. Постепенно авторы осваивают фактуру и объем, экспериментируют с материалами, используя конский волос, сизаль, синтетику, создают работы, выполненные на стыке разных видов декоративно-прикладного искусства (ковроткачества, вышивки, росписи) и фотографии. С 1970-х годов зарождается интересное направление - искусство мини-гобелена.

    Собрание гобеленов музея представлено работами ведущих художников. Среди авторов произведений, хранящихся в фонде ковров и гобеленов, можно назвать следующих замечательных мастеров: Л.А.Соколова, А.Л.Забелина, Л.А.Симонова, Н.В.Кирсанова, Н.В.Вахмистрова, С.А.Заславская, Л.А.Абрамова, Г.А.Орлова, А.А.Шмакова, А.С.Давыдова, Б.Г.Мигаль, Л.Е.Альтман, И.Ю.Колесникова, М.Н.Нечепорук, Р.В.Горячева, С.В.Гавин, А.С.Гораздин, Е.В.Нестерова, Т.В.Чернова и другие.

На протяжении всего времени существования музея шло постепенное формирование текстильной коллекции. Первоначально источниками поступления стали передачи из крупных музеев, таких как Государственный Русский музей и Государственный Исторический музей. Со дня основания Всероссийский музей декоративного искусства вел активную экспедиционную работу, итогом которой явилось приобретение традиционных народных костюмов, образцов крестьянской вышивки и ткачества в различных регионах России.

Существенную роль в пополнении коллекции играет приобретение предметов декоративно-прикладного и народного искусства у частных владельцев и коллекционеров. Текстиль как предмет собирания представлял интерес для довольно ограниченного круга любителей старины, поэтому имена коллекционеров, проявивших интерес к этому материалу, особенно значимы. В музее хранится и экспонируется часть знаменитой коллекции художественного текстиля Натальи Леонидовны Шабельской, переданная в дар музею из Франции в 1991 году Павлом Михайловичем Толстым-Милославским. Имя известной собирательницы, обладательницы крупнейшей в дореволюционной России коллекции декоративно-прикладного искусства XVII-начала XX века сопоставимо с именами таких коллекционеров как П. М. Третьяков, П. И. Щукин, И. А. Морозов, А. А. Бахрушин, собрания которых легли в основу крупнейших музеев России. Вклад Н. Л. Шабельской в русскую культуру огромен и был по достоинству оценен еще современниками. Она собрала уникальную коллекцию традиционных народных костюмов, головных уборов, образцов вышивки, узорного ткачества, кружев, золотного и серебряного шитья.

В фондах музея хранится коллекция шелковых тканей из собрания известного педагога, исследователя прикладного искусства и автора книг по истории русской набойки и текстиля Николая Николаевича Соболева (1874-1966); значительная коллекция народной вышивки этнографа, археолога, искусствоведа Натальи Николаевны Клейн (1888-1972).

В 1980-начале 1990-х годов велась работа по созданию коллекции авторского костюма и авторского текстиля 1960-1980-х годов, которая формировалась за счет поступлений из Художественного Фонда РСФСР, Союза художников, Научно-исследовательского института художественной промышленности.

Одним из направлений собирательской деятельности музея является приобретение авторских произведений и коллекций у самих художников или их наследников, а также закупка экспонатов с выставок. Большой интерес вызывали организованные отделом тканей музея ежегодные выставки под общим названием «Золотая осень», которые отображали основные направления в развитии современного гобелена и декоративного текстиля. Кроме того, проводились персональные выставки художников по текстилю и художников-модельеров. Лучшие произведения современных авторов-участников этих выставок пополнили собрание музея.

В 1999 году музею было передано собрание Музея народного искусства (бывшего Кустарного музея, основанного в 1885 году). Текстильная коллекция – одна из самых значительных в собрании Музея народного искусства. Она включает вышивку и ткачество народов России, бывших советских республик, кружево, набойку, традиционный костюм различных губерний России XVIII-начала XX века, а также изделия современных художественных промыслов. Характерной особенностью и даже спецификой этого собрания является наличие последовательно собранной коллекции по истории развития народных художественных промыслов России. Наиболее интересно собрание вышивки и бисера, в котором сосредоточены образцы крестьянской вышивки XIX-начала XX века, предметы монастырской, помещичьей и городской вышивки XIX-начала XX века, изделия из бисера первой половины XIX века. В основу собрания бисера и отчасти вышивки легла переданная в 1919 году коллекция Натальи Яковлевны Давыдовой и Марии Фёдоровны Якунчиковой, организаторов вышивальных, ткацких, ковровых мастерских в Тамбовской и Калужской губерниях, работавших с Елизаветой Григорьевной Мамонтовой в Абрамцевской столярной мастерской.